Mulafest 2015, El festival de Cultura Urbana por excelencia.

Lo ha vuelto a hacer. Mulafest ha superado el listón un año más. Ni los 40 grados que amenazaban sobre la capital han podido con él y de nuevo, ha acogido a miles de asistentes con ganas de disfrutar de esta cuarta edición del que ya es, el festival de cultura urbana por excelencia.

Las proximidades del IFEMA siguen como siempre, las banderas de la entrada ondean como pueden bajo el calor sofocante, como queriendo abanicarse entre ellas y el conserje de la entrada sigue vigilando que no entre al recinto ningún coche que no tenga autorización para ello. Hasta ahí, sigue siendo IFEMA. Sin embargo, cuando llegas frente a la entrada de prensa y las taquillas, puedes comprobar que lo que antes era una explanada, ahora se ha convertido en un escenario enorme patrocinado por Desperados.

La gente hace cola para comprar su entrada y es que, aunque salieron hace meses, todavía quedan algunos rezagados que no han podido resistir la tentación de pasarse, al menos un día, por este festival que ya marca tendencia.

Hace cuatro años, Mulafest se presentaba como un colega alternativo, algo tímido pero con personalidad y que quería instalarse en los ‘madriles’. Ahora, los amigos le llaman Mula y de tímido no tiene un pelo; sale en las televisiones, en los periódicos, en miles de perfiles de instagram… y ha conseguido ser más castizo de lo que aquel junio de 2012 habría imaginado.

Hace cuatro años los pasillos los llenaban las chaquetas de cuero, las pieles llenas de tatuajes y los sprays de colores. Y hoy, entre esos incondicionales se mezclaban adolescentes, jóvenes, adultos, padres y madres con niños, algún abuelillo que otro y cientos de curiosos y aficionados a este mundo de lo alternativo.

Dentro, en el pabellón 12, se encuentra uno de los espacios más veteranos del festival: El Garaje.16.000 metros cuadrados llenos de brillantes joyas sobre ruedas. Aquí se concentran los mejores artesanos del hierro y los mejores tubos de escape del país. Tubos que por cierto, componen, durante los 3 días la banda sonora de todo este pabellón. Mientras los rugidos de motor se mezclan con la banda que toca al fondo, las bicicletas, más silenciosas pero igual de ornamentadas, pasean entre los huecos de este inmenso garaje.  

Las paredes, por supuesto llenas de murales de artistas como Boamistura, abrazan el espacio en el que también hay hueco para la tecnología, la impresión 3D (Los hacedores), los proyectos de estudiantes de diseño y arquitectura y las ilustraciones del concurso de Educación Vial de la DGT.

Más allá, en el pabellón 14, la banda sonora es algo diferente. Un vibrato constante y agudo da la bienvenida a todos los amantes del tattoo. Y ahí, en más de una veintena de cabinas, el cuerpo se vuelve lienzo y los tatuadores, artistas. Las bobinas y las agujas son las protagonistas y las caras de dolor brillan por su ausencia. La satisfacción de estar siendo tatuado por uno de los mejores tatuadores del mundo, supongo, que gana al dolor de la tinta en la piel. 

Las artes plásticas y escénicas se cuelan también en este pabellón y comparten techo con ágiles ninjas del parkour. El arte urbano, a diferencia de años anteriores, pasa a un formato más serio, más… de arte y menos de urbano. Deja los muros y las paredes para ser colgado y enmarcado en los stands de las galerías (Espositivo, Swinton&Grant, Gunter Gallery, La Fiambrera y CombustiónEspontánea).

Y entre otras muchas novedades, el espacio Experimenta-tú, un circuito para descubrir este arte desde cerca y conocer su técnica en primera persona. No hablo siquiera de la gran apuesta que ha hecho la organización este año por la música ya que ha sido el punto fuerte de esta edición y daría para otro artículo completo. Solo basta con mirar el cartel y los horarios. Músicos de la talla de Jon Hopkins, Hudson Mohawke, Rhye o Evian Christ han sido los encargados de poner punto y final a la jornada mula e inaugurar la noche hasta las 6 de la mañana cuando el sol mandaba a cada mochuelo a su olivo.

Sería imposible contar todo lo que ocurre en MULAFEST y todo lo que te puedes encontrar. Por eso, la única manera de saber lo que realmente significa la comunidad MULA, es comprando la entrada anticipada para la siguiente edición y pasear por este clima alternativo y urbano que se respira en plena capital bajo los rayos estivales.

Eso sí, Mulafest ha dejado claro que en Madrid sí hay playa, por lo menos, cuatro días al año.

1.500 Harley-Davidson rugen en Madrid

Desde el viernes Madrid suena distinto. Y es que, las chupas de cuero y los tubos de escape han tomado la ciudad. La capital ha acogido este fin de semana la concentración de motos Harley-Davidson Kilómetro 0, organizada por los concesionaros Madrid Chapter y Makinostra, y durante 3 días el asfalto madrileño ha sido la alfombra para cientos de moteros.

MULAFEST

Desde el día 12 de Julio, Madrid no era el mismo. Las calles olían cada vez más a tubo de escape, los rugidos de los motores se multiplicaban, los sprays estaban deseando pintar, la música, la danza, el tatoo, las BMX y las tablas de Skate… Todos inundaron Madrid durante 4 días. Madrid no había visto nada igual antes. Había llegado MULAFEST. 

Cuatro pabellones del Recinto Ferial de Madrid, 50.000 metros cuadrados en total plagados de arte urbano, de danza, de motores, de rampas, de skaters, de tinta bajo la piel… En definitiva, 50.000 metros cuadrados de arte.

Ya que dicen que no se empiece la casa por el tejado, empecemos por “EL Garaje”. Pero éste, es un garaje algo distinto. Mide 16.000m2 y alberga cientos de motores a cada cual más original y único. Harleys, Indian, Royal Enfield, BMW, Norton, Triumph, Guzzis y Vespas compartían techo con los clásicos automóviles americanos; Cadillac, Chevrolet, Dodge...  

De todo ello se encargaron los costructores y Kustom Painter invitados a la feria que, fueron los responsables de que las motos lucieran sus mejores galas y rugieran como nunca.

Todo aquel que presenciaba este escenario, moteros de religión, inexpertos, mayores, pequeños, simples aficionados o algún despistado que pasaba por allí quedaban con la boca abierta ante tal postal. Un Garaje de ensueño para cualquiera.

Nos olvidamos de motores y pasamos a la madera, el metal y las ruedas. A “El Caos” de MULAFEST. 5000m2 habilitados para que las ruedas se desplazasen por donde se les antojase. Un Caos en el que no había sexo ni edad y todos podían aprender de todos rodando por el mismo suelo.

El público sobre suelo firme, también participaba en el Caos y a través de sus tablets y teléfonos móviles podían capturar fotos y vídeos de los saltos y los mejores, optar a múltiples premios. 

En el pabellón 6, el  protagonista eran el sonido de las agujas, el color y la tinta bajo la piel. 150 tatuadores, los mejores a nivel nacional e internacional se reunían en el pabellón en la mayor concentración del tatoo celebrada en Madrid. Todo aquel que se atreviese, podía experimentar la cultura del tatoo y tatuarse, en directo y ante la atenta mirada de los visitantes, con los mejores tatuadores del mundo; Desde Valencia, Madrid, Barcelona, Asturias, León o Cádiz hasta Italia, Polinesia, Francia, Méjico o Tahití. Se pudieron ver además obras de grandes figuras como Chime, Robert Hernandez o Paul Booth.

Nada es para siempre y por ello MULAFEST ofreció un espacio para la eliminación de tatuajes, contando con uno  de los más experimentados fabricantes del sector.

El público, de nuevo pudo también participar y experimentar en este arte del tatoo en la zona de Experimentación y aprender más sobre esta cultura en las conferencias que tuvieron lugar; Orígenes del tatoo, presentación del libro “la piel como lienzo"…

Y mientras tanto en la Sala Oriente, del pabellón 14, la música no paraba de sonar. Hip-hop, popping, new style, flamenco, ballet, capoeira… Muy diferentes estilos, pero todos animaban a los presentes y aquellos que se apuntasen podían aprenderlos en las MASTERCLASS de la mano de profesores como Igor Yebra (clásico), Sergio Alcober (Street dance), Chevi Mudaray (contemporáneo) Erik Hernández (Break Dance), o Rocío Molina (Flamenco) Pau Vázquez (Jazz), Cisco (Break dance y contemporáneo) o Rubén Nsue (Hip-Hop) entre otros.

Las pasarelas estaban abiertas a los presentes, una de ellas con continuos ensayos y representaciones y en la otra, una pirámide, simbolizando la energía gobernaba el centro de la sala y los zapatos se sucedían a lo largo de la pasarela. Era la PERFORMANCE SHOES. Zapatos que representan el esfuerzo y dedicación del arte de la danza. Algunos de ellos de Nacho Duato, Sara Baras, Sol Picó o Guillem Alonso.

Los Ecoffees fueron unas de las cosas que más llamó la atención. Un tiempo donde los mejores coreógrafos nacionales e internacionales compartían sus experiencias y pensamientos sobre el sector con los demás presentes.

Además, en esta sección de DANCE, se celebró durante esos 4 días el concurso de WIN+2. Grupos de toda España presentaban sus coreografías a un jurado formado por expertos, entre ellos el periodista Omar Khan. Fueron enfrentándose día a día, y el ganador debía incluir dos de los componentes del grupo que perdía, hasta que finalmente, el último día de Mulafest se eligió vencedor. Ganó con apoyo del público y decisión del jurado Last Minute.

Cisco, uno de los participantes en éste concurso, uno de los profesores en MULAFEST y puede que algunos le conozcan por su participación en la escuela de fama nos cuenta que “Este festival ha sido la unión del arte en todas sus formas. Con respecto a la danza, que es lo que más he podido disfrutar estos días, ha sido increíble. Se podía respirar en el pabellón el ambiente de bailarín, sin importar de qué rama venía cada uno. Además, lo que más me llamó la atención fue los Ecoffes o coffeshops, ya que es una forma súper sencilla pero a la vez efectiva de ampliar conocimientos y experiencias personales con otros bailarines” 

 

Y para terminar el recorrido, nos quedamos con el color que los artistas urbanos aportaron a MULAFEST. Spock, Rosh, 3TTMan, Yatusabes, Okuda y BOAMISTURA, entre otros, fueron los que pusieron sus Sprays, brochas y colores a punto para esos 4 días de arte a lo grande.

Rosh que estuvo presente en varios muros y en algún cuadro suyo expuesto confiesa que “fue divertido pintar con amigos”. Y 3TTMAN que dejó los sprays a la gente y ayudó y consejo a quienes lo usábamos por primera vez, dice que se queda “con las ganas con las que acaba pintando todo el mundo, pequeños, mayores, adolescentes... Todo el mundo empieza un poco a regañadientes y acaban enganchados porque el spray es una tecnica muy divertida y espontánea. Creo que la gente de esta forma puede entender por qué los chavales le tienen tanto aprecio al spray”

BOA, como siempre, dejaron que los visitantes fueran los protagonistas y fueran los dueños, por un instante de sus colores. Más tarde, como ya han hecho en algunas de sus intervenciones (Alegría en Argel, “Imagination Makes Us Infinite” en su barrio natal de la Alameda, Graffiti Vida o en Rio de Janeiro) pintaron el fondo de blanco y dejaron que los colores formaran las letras de un mensaje claro y positivo. BRILLA. NO TENGAS MIEDO A SOÑAR.  

Y MULAFEST brilló. La primera edición del primer festival en Madrid de cultura urbana, no tuvo miedo a soñar y terminó brillando con los rugidos de los motores, los hierros de los Cadillac, las ruedas de las BMX y los Skates, el sonido de las agujas, la danza, el arte y los colores del graffiti. Todo bajo un mismo techo y con ganas de recibir de nuevo, el próximo año a todos los amantes de la cultura urbana.