Valencia Fashion Week

La ciudad de las Artes y las ciencias, se ha convertido por una semana en la ciudad de la moda. La XI edición de la Fashion Week de valencia ha constado de 7 días llenos de tendencias, desfiles, y sobre todo… una edición llena de color. Diseñadores como Juan Vidal, Guillermo del Mar, Paolo Coppolella o Georgina Vendrell han conseguido que esta Fashion Week haya sido todo un éxito.

  

El día 7 de septiembre, aparte de ser una gran canción de Mecano, es también la fecha que dio comienzo a la VFW. A las 13.00 tuvo lugar la inauguración y seguidamente media hora después comenzaron, sin perder más tiempo, los desfiles. El primer día los protagonistas fueron Juana Martín, con su colección “A touch black” basado en líneas, planos y curvas. Encarnis Tomero, con “Por el viento”,  Aurelia Gil con “Future?” que toma como referencia el principio de los 90 con los últimos coletazos de los 80. Higinio Mateu y su “7”, llamado así no por la fecha de su desfile sino por los siete pecados capitales, las siete notas musicales, los siete colores del arco iris y los siete días de la semana. Un número mágico para una colección llena de magia. Y finalemente Ion Fiz, “Serie by Ion Fiz” un diseñador que rinde homenaje a las muñecas nancys, gracias a las cuales se decidió por el mundo de la moda.

El día terminó con el DESFILE OFF, una pasarela nocturna de 70 metros de largo en el lago del Ágora, sobre la que mostraron Gabriel Croissier y Antonio Sangoó, sus colecciones.

Al día siguiente, la jornada comenzó con Alejandro Resta y CULTURE PLACE, una alternativa a la pasarela que ofrece moda en directo a través de un nuevo espacio destinado a colecciones adscritas a la cultura y el arte.

A las 13.30 fue el turno de Juan Vidal. El diseñador valenciano presentó su colección “Hello Kitty”, una creación que surge al mezclar los dos polos de la muñeca; su simplicidad e inocencia, y su faceta pícara y divertida. Se inspira, dice, “En las revistas de carácter femenino para adolescentes en donde se exalta el concepto de best friends forever, el maquillaje para ser una chica guay y los diez consejos para conquistar a tu chico”. De nuevo el blanco y el negro son los protagonistas, en este caso mezclados con rosa “kitty”.

Prosiguieron los desfiles con Siglo Cero y su “Lady Ginebra”, un tributo al ambiente y las sensaciones de la edad media y Bibian Blue y “Crystal flowers” inspirado en las texturas, las hadas las ninfas, la naturaleza nocturna…

Jaime Piquer se decantó por las “Equis”. Lo geométrico y los efectos pictóricos conquistaron las prendas de su colección. Los colores esta vez, abundaron y fueron más allá del blanco y el negro. De nuevo, la gasa fue uno de los tejidos más utilizados.

  

Alex Vidal cerró la pasarela interior del Ágora con una gran dosis de color. “Colour Square” fue el nombre que eligió para presentar sus prendas. Todas ellas caracterizadas por la simplicidad, la asimetría y los colores vivos. Entre ellos el negro, el naranja, el fucsia o el azul fueron los más predominantes. El plástico y el cuero volvieron a verse por la pasarela, que esta vez lucía una larga tela rayada de colores. Cabe destacar las “gafa-pasta” que lucían todas las modelos lo que resaltaba sus miradas y las espaldas descubiertas. 

 En la zona OFF, esta vez le tocó a Cristina Piña con “Copacabana”, una colección que trasladaba a los espectadores a Rio de Janeiro, con sus playas y su sol.

Le siguió Little Kiis con “Cartografía”, un paseo por los cinco continentes inspirada de nuevo en el color las texturas y los pequeños detalles. 

  

El viernes 9, tercer día de la fashion week, todo iba cogiendo ritmo y a las 11:00 esperaban tres diseñadores para exponer en la Zona D sus colecciones. Los primeros fueron  Penélope Almendros, seguido de Siemprevivas y Alfred Besora.

A las 13.30 era el turno del valenciano Guillermo del Mar con su colección “naufragio”. La colección interpreta el lado primitivo de la moda, vestirse como una necesidad y, al mismo tiempo, como una consecuencia del entorno. Guillermo viste a una mujer sencilla, desenfadada y fresca. Son prendas sueltas, con vuelo, con colores claros que recuerdan al buen tiempo, el cielo y el mar. Esta vez, es el algodón el que predomina entre los materiales utilizados. Las modelos lucieron además complementos como bolsos, carteras y grandes sombreros y pamelas.

Dragomir Krasimirov se inspira en un subgénero periodístico del siglo XIX surgido en Japón, para llamar a su colección, “Muzzane”. La gasa vuelve a ser la protagonista de la pasarela, junto a colores claros como el blanco y los beige. Viste a una mujer desafiante, práctica y urbana, sin abandonar nunca la elegancia y sutileza femenina.

Paolo Coppolella y su “no name” fue el encargado de abrir la pasarela de tarde.  “Es una colección sin nombre”, dice. “es una colección sin inspiración que surge del instinto del diseñador”. Destacan los colores y las superposiciones características de la firma coppolella. Como curiosidad desvelar que detrás de la pasarela, antes de comenzar, se le veía nervioso y alterado con los fotógrafos. Pendiente de cada detalle de las prendas de sus modelos. Terminó el desfile con una gran sonrisa y fotografiándose feliz con todo el equipo.

Maudit y su colección “Náufrago” fue el encargado de sorprender e impactar en esta XI edición de la fashion Week, con unas rejillas parecidas a las de esgrima que cubrían el rostro de algunos modelos.  Su colección se basa en la historia de un niño cualquiera a principios de los años 40 en un orfanato. A través de tres grandes líneas de color se refleja la evolución interior del huérfano y la trasformación de su silueta buscando una respuesta. Su colección la resume en dos palabras: Casual alternativo.

Moisés Castañeryra, y su colección “interacción” hizo referencia al futuro y la experimentación. Destacaban las formas simples, colores monocromos, blancos y grises mezclados con telas plásticas brillantes que le daban el toque futurista. “Es en definitiva - dice- la seña de identidad de la firma son las asimetrías, volúmenes, superposiciones y una estética marcada y limpia”. Como dato curioso, os digo que Moisés parecía tímido. Cuando le tocó salir a saludar, no dio tiempo a la prensa ni a hacerle dos fotos seguidas. ¡Fue un saludo fugaz!

La pasarela concluyó con las colecciones de Georgina Vendrell y Juan Andrés Mompó.

La Fashion Week llegaba a su fin y el día 10 a las 20:00 horas de la tarde, el Ágora de la ciudad de las artes y las ciencias, se vistió de gala y lució una larga alfombra roja rodeada de las mejores fotos de las anteriores ediciones de la VFW. Comenzaban los premios Fígaro. 

Para ver más información sobre los finalistas y ganadores de los premios fígaro, os dejo este enlace de la página oficial de la VFW.

http://www.valenciafashionweek.com/es/noticias/desarrollo/index.php?id=763

Este año, además, ha nacido una nueva pasarela gracias a las redes sociales, el desfile fashionsocialnet, en el que participan personas sin experiencia previa, de 16 a 50 años, que se han inscrito en Facebook con la intención de desfilar.

En conclusion, una semana llena de moda, premios y diseñadores espectaculares. Tocará esperar hasta febrero del año que viene para disfrutar de otra Valencia Fashion Week.

Más fotografías aquí: http://500px.com/patriciamunozcab